
За фестивалът:
Джобен фестивал" е форум за кратки форми в изкуството. Основан е през есента на 2012 г. от Светослав Николов и оттогава се организира два пъти годишно в "Ателие Пластелин" (ул. "Цар Симеон" №48) - пролет и есен. Тази година ще отпразнуваме дванадесетия си рожден ден. За това време той успя да се наложи в културния календар на фестивалите в България.
От основаването си във форума са взели участие повече от 700 артиста от всички сфери на изкуството, с над 750 свои произведения, а от 2013 г. вече за четвърта поредна година гостуваме и в град Пловдив, в партньорство с "Галерия А+", като се надяваме малко по малко да се разширим и в други градове в страната.
За Светослав Николов:
Той е театрален актьор и режисьор, завършил театрален департамент на Нов български университет през 2007 г. Участвал е в едни от най-престижните театрални проекти и фестивали по целия свят.
Първият му режисьорски опит е с представлението „Токания“ (2002 г.), на което е и автор. Същата година, Светослав е стипендиант по програмата Еразмус Сократес в Dartington College of Arts (Великобритания), където с уличния пърформанс „Триъгълници“ участва в празниците по случай юбилея на кралицата.
Следват множество актьорски участия, най-значимите, сред които са: „Социален портрет“ реж. Възкресия Вихърова; (Виена, Австрия); „Вишни, без сестри, без зрители, без кон и с още нещо“ — представено на фестивала „Studentfest“ (Тимишоара; Румъния) и „ТНЕ421“ — реж. Роб Лист и т.н.
Паралелно с това режисьорските му изяви също не спират. През 2005 г. на сцената на ДСТ „Алеко Константинов“ представя спектакъла „D.L.“ (в режисьорско партньорство с Милена Станойевич) — мултимедиен спектакъл инспириран от романа на Шодерло дьо Лакло „Опасни връзки“. С този спектакъл поставя началото на тандема с Биляна Георгиева (сценограф), с която осъществяват още два спектакъла:
„Кухненският асансьор“ (2005 г.) от Харолд Пинтър, гостувал на Работния център на Йержи Гротовски и Томас Ричардс в Понтедера, Италия, а по-късно и на Международния театрален фестивал „Варненско лято “ 2006 г.
И комедията от Виктор Лану „Отварачка за консерви“ (2006 г.).
Получава награда за „Техническо обезпечаване на спектакъла“ от Съюзна организация към Съюз на артистите в България при Драматично-куклен театър „Васил Друмев“ — Шумен за представлението „Топлината през ноември“ от Яна Добрева, с режисьор Възкресия Вихърова.
Освен като режисьор и актьор Светослав Николов навлиза и в почти всички сфери на театралното изкуство:
- Сътрудник е в организационния екип на проекта „Импулс“ България част от проекта на Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards „Tracing Roads Across“.
- Работи за рекламата и разгласата на УТ „Театър на голия охлюв“ към НБУ.
- Изработване и техническо обслужване на субтитри на спектаклите на МТФ „Варненско лято“ от 2003 до ден-днешен.
- Техническо лице на театър „Кредо“, участвали на фестивали в почти цял свят.
През 2012 г. отново събира екипът създал „D.L.” и заедно изработват детския спектакъл „Храброто куче”, което добива голяма популярност и гостува на арт - форуми като „Нощ на музеите и галериите” в София и Пловдив и МТФ „Варненско лято”.
От същата година се присъединява и към Управителния съвет на „Ателие Пластелин”. Там реализира два авторски проекта: „Движение Четвъртък” и „Джобен фестивал”, на които досега са се представили над 60 артиста от всички области на изкуството.
Повече информация може да намерите на уебсайт: http://www.svetlyon.weebly.com
За Ателие Пластелин
Ателие Пластелин е пространство за изява и дебют на млади автори, както и за представяне на професионални и утвърдени артисти. Както самото име подсказва, ателието намира място за всички класически изкуства под покрива си - изложби (живопис, графика, илюстрация, фотография, пластика) литературни четения, пърформанси, театър, артистични ателиета. Както и по- нетрадиционните: квилинг, мозайка, сценография рисувани мебели и илюстрация). Изложби и пърформанси са реализирали и чуждестранни участници (от Русия, Испания, Германия и Франция).
Екипа, който сме сформирали е със специфични умения, които обхващат различните етапи за реализирането на едно културно събитие. От началото на 2008 до сега имаме 90 заглавия, някой от които се повтарят всяка седмица.
Организирали сме собствени инициативи като „Топло”, „TOUCHNI”, PERFORMANCE WEEK, ИЗКУСТВО ВТОРА УПОТРЕБА, „1 седмица ателиета”, СЪСТЕЗАНИЕ ЗА ОБИКНОВЕНО ИЗКУСТВО "ИВАН КУБРАТОВ" и „КИЧ“.
Организирали сме сборни тематични изложби, живопис: „Левски“ 2013, „Ангели“ 2013, „Дядо Добри“ 2014.
През 2008, 2009 (Откриване на фестивала) и 2014 години Ателието участва в международния фестивал Sofia Underground.
През 2009 г. се състоя импровизационният пърформанс "Контакт" изграден върху българска народна песен /вокал: Люба Горанова, визия: Стефан Паризов аудио среда DEBOYDE, участват: Тома Бранкованов, Светослав Николов, Невена Денчева, Евелина Спасова и ЕГАСИМУС АКТРИСИТЕ - Стела Кръстева, Милена Станойевич, Маргарита Петрова/.
От 2011 г. в Ателието се играе представлението „Въображението мъртво си представете“, от Самюел Бекет, моноспектакъл на Явор Костов. Режисьор е Янко Велков – Янец. Спектакъла има участие във втория АСТ фестивал за свободен театър, 2012 От 2012 г., Ателието е домакин на инициативите на S-Theatre - „Движение Четвъртък” и „Джобен фестивал“, на които за двете години от основаването си са се представили над 90 артиста във всички сфери на изкуството.
От 2013 г. в репертоара ни е и "Трябва да се яде" от Хауърд Беркер с реж. Илина Перянова участват: Станислав Пеев и Елиян Аройо.
От 24 май 2014 г. на сцената на Пластелин се играе и представлението "Други стъпки" от Самюел Бекет, моноспектакъл на Явор Костов. Режисьор Янко Велков – Янец.
Пластелин развива и дейности свързани с обучението:
От 2014 г. се сформира младежката театрална студия към Ателие Пластелин и през ноември същата година се представи на инициативата "Нощ на театрите" с представлението "Двамата веронци".
От май до декември 2014-та се проведе и проекта "АванГрад" финансиран от Столична община. Той представляваше обучителна програма за младежи и професионални актьори в основите на съвременното театрално изкуство. Чрез пет уъркшопа бяха представени основополагащи за модерния театър направления. През обученията преминаха участници от всякакви възрасти, като най-младият участник бе на 12 г., а най-възрастния на 50 г.
Джобен фестивал" е форум за кратки форми в изкуството. Основан е през есента на 2012 г. от Светослав Николов и оттогава се организира два пъти годишно в "Ателие Пластелин" (ул. "Цар Симеон" №48) - пролет и есен. Тази година ще отпразнуваме дванадесетия си рожден ден. За това време той успя да се наложи в културния календар на фестивалите в България.
От основаването си във форума са взели участие повече от 700 артиста от всички сфери на изкуството, с над 750 свои произведения, а от 2013 г. вече за четвърта поредна година гостуваме и в град Пловдив, в партньорство с "Галерия А+", като се надяваме малко по малко да се разширим и в други градове в страната.
За Светослав Николов:
Той е театрален актьор и режисьор, завършил театрален департамент на Нов български университет през 2007 г. Участвал е в едни от най-престижните театрални проекти и фестивали по целия свят.
Първият му режисьорски опит е с представлението „Токания“ (2002 г.), на което е и автор. Същата година, Светослав е стипендиант по програмата Еразмус Сократес в Dartington College of Arts (Великобритания), където с уличния пърформанс „Триъгълници“ участва в празниците по случай юбилея на кралицата.
Следват множество актьорски участия, най-значимите, сред които са: „Социален портрет“ реж. Възкресия Вихърова; (Виена, Австрия); „Вишни, без сестри, без зрители, без кон и с още нещо“ — представено на фестивала „Studentfest“ (Тимишоара; Румъния) и „ТНЕ421“ — реж. Роб Лист и т.н.
Паралелно с това режисьорските му изяви също не спират. През 2005 г. на сцената на ДСТ „Алеко Константинов“ представя спектакъла „D.L.“ (в режисьорско партньорство с Милена Станойевич) — мултимедиен спектакъл инспириран от романа на Шодерло дьо Лакло „Опасни връзки“. С този спектакъл поставя началото на тандема с Биляна Георгиева (сценограф), с която осъществяват още два спектакъла:
„Кухненският асансьор“ (2005 г.) от Харолд Пинтър, гостувал на Работния център на Йержи Гротовски и Томас Ричардс в Понтедера, Италия, а по-късно и на Международния театрален фестивал „Варненско лято “ 2006 г.
И комедията от Виктор Лану „Отварачка за консерви“ (2006 г.).
Получава награда за „Техническо обезпечаване на спектакъла“ от Съюзна организация към Съюз на артистите в България при Драматично-куклен театър „Васил Друмев“ — Шумен за представлението „Топлината през ноември“ от Яна Добрева, с режисьор Възкресия Вихърова.
Освен като режисьор и актьор Светослав Николов навлиза и в почти всички сфери на театралното изкуство:
- Сътрудник е в организационния екип на проекта „Импулс“ България част от проекта на Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards „Tracing Roads Across“.
- Работи за рекламата и разгласата на УТ „Театър на голия охлюв“ към НБУ.
- Изработване и техническо обслужване на субтитри на спектаклите на МТФ „Варненско лято“ от 2003 до ден-днешен.
- Техническо лице на театър „Кредо“, участвали на фестивали в почти цял свят.
През 2012 г. отново събира екипът създал „D.L.” и заедно изработват детския спектакъл „Храброто куче”, което добива голяма популярност и гостува на арт - форуми като „Нощ на музеите и галериите” в София и Пловдив и МТФ „Варненско лято”.
От същата година се присъединява и към Управителния съвет на „Ателие Пластелин”. Там реализира два авторски проекта: „Движение Четвъртък” и „Джобен фестивал”, на които досега са се представили над 60 артиста от всички области на изкуството.
Повече информация може да намерите на уебсайт: http://www.svetlyon.weebly.com
За Ателие Пластелин
Ателие Пластелин е пространство за изява и дебют на млади автори, както и за представяне на професионални и утвърдени артисти. Както самото име подсказва, ателието намира място за всички класически изкуства под покрива си - изложби (живопис, графика, илюстрация, фотография, пластика) литературни четения, пърформанси, театър, артистични ателиета. Както и по- нетрадиционните: квилинг, мозайка, сценография рисувани мебели и илюстрация). Изложби и пърформанси са реализирали и чуждестранни участници (от Русия, Испания, Германия и Франция).
Екипа, който сме сформирали е със специфични умения, които обхващат различните етапи за реализирането на едно културно събитие. От началото на 2008 до сега имаме 90 заглавия, някой от които се повтарят всяка седмица.
Организирали сме собствени инициативи като „Топло”, „TOUCHNI”, PERFORMANCE WEEK, ИЗКУСТВО ВТОРА УПОТРЕБА, „1 седмица ателиета”, СЪСТЕЗАНИЕ ЗА ОБИКНОВЕНО ИЗКУСТВО "ИВАН КУБРАТОВ" и „КИЧ“.
Организирали сме сборни тематични изложби, живопис: „Левски“ 2013, „Ангели“ 2013, „Дядо Добри“ 2014.
През 2008, 2009 (Откриване на фестивала) и 2014 години Ателието участва в международния фестивал Sofia Underground.
През 2009 г. се състоя импровизационният пърформанс "Контакт" изграден върху българска народна песен /вокал: Люба Горанова, визия: Стефан Паризов аудио среда DEBOYDE, участват: Тома Бранкованов, Светослав Николов, Невена Денчева, Евелина Спасова и ЕГАСИМУС АКТРИСИТЕ - Стела Кръстева, Милена Станойевич, Маргарита Петрова/.
От 2011 г. в Ателието се играе представлението „Въображението мъртво си представете“, от Самюел Бекет, моноспектакъл на Явор Костов. Режисьор е Янко Велков – Янец. Спектакъла има участие във втория АСТ фестивал за свободен театър, 2012 От 2012 г., Ателието е домакин на инициативите на S-Theatre - „Движение Четвъртък” и „Джобен фестивал“, на които за двете години от основаването си са се представили над 90 артиста във всички сфери на изкуството.
От 2013 г. в репертоара ни е и "Трябва да се яде" от Хауърд Беркер с реж. Илина Перянова участват: Станислав Пеев и Елиян Аройо.
От 24 май 2014 г. на сцената на Пластелин се играе и представлението "Други стъпки" от Самюел Бекет, моноспектакъл на Явор Костов. Режисьор Янко Велков – Янец.
Пластелин развива и дейности свързани с обучението:
От 2014 г. се сформира младежката театрална студия към Ателие Пластелин и през ноември същата година се представи на инициативата "Нощ на театрите" с представлението "Двамата веронци".
От май до декември 2014-та се проведе и проекта "АванГрад" финансиран от Столична община. Той представляваше обучителна програма за младежи и професионални актьори в основите на съвременното театрално изкуство. Чрез пет уъркшопа бяха представени основополагащи за модерния театър направления. През обученията преминаха участници от всякакви възрасти, като най-младият участник бе на 12 г., а най-възрастния на 50 г.